Hip Hop : une culture de la vision et de la voix

Le hip-hop est un phénomène mondial, qui s'étend sur toutes les côtes et atterrit dans tous les aéroports. Mais que signifie le Hip Hop ? S'agit-il de la musique dont le rythme fait vibrer la poitrine ? Les paroles rapides rappées dans un micro à main ? Des pas de danse défiant la gravité ? Des écrivains qui transforment les murs en toiles avec des lettres et des illustrations plus grandes que nature ?

La réponse est tout cela, et bien plus encore. Le hip-hop englobe ces éléments artistiques, c'est certain. Mais il les a également mélangés et transcendés pour devenir un moyen de voir, célébrer, expérimenter, comprendre, affronter et commenter la vie et le monde. Le hip-hop, en d'autres termes, est une façon de vivre, une culture.

Les éléments du hip-hop se sont rassemblés dans le Bronx, un quartier de la ville de New York. C'était le début des années 1970 et les temps étaient plus durs que d'habitude pour les parties les plus pauvres de l'Amérique urbaine. À partir d'un tas de rien et d'un tas d'imagination, le hip-hop a pris forme.
C'est au DJ Kool Herc que l'on attribue le déclenchement de la musique lors d'une soirée dansante en août 1973. Il faisait tourner le même disque sur deux platines, passant de l'une à l'autre pour isoler et prolonger les breaks de percussion, les sections les plus dansantes d'une chanson. Cette technique remplit la piste de danseurs qui ont passé des jours et des semaines à peaufiner leurs mouvements.

L'effet produit ce soir-là est électrique, et bientôt d'autres DJ du Bronx tentent de surpasser Herc. C'était un code qui a circulé dans le hip-hop depuis lors : 1) utiliser les compétences et toutes les ressources disponibles pour créer quelque chose de nouveau et de cool ; 2) émuler et imiter le génie des autres mais injecter un style personnel jusqu'à ce que la fraîcheur brille. La compétition était, et reste, une motivation essentielle dans le domaine du hip-hop.

Comme une étoile puissante, cette scène de danse attire rapidement d'autres formes d'art dans son orbite. Un mouvement croissant de poètes pleins d'espoir, d'artistes visuels et de philosophes urbains ont ajouté leurs visions et leurs voix par tous les moyens disponibles. Ils ont fait passer le mot sur ce qui se passait dans leurs quartiers, des quartiers que la majorité de la classe moyenne américaine faisait de son mieux pour ignorer ou ignorer. Le hip-hop a continué à venir, à pousser, à jouer jusqu'à ce que ce ne soit plus possible.
Aujourd'hui, certains spécialistes du hip-hop regroupent jusqu'à six éléments dans la culture hip-hop. Ces éléments sont les suivants

le DJing - la manipulation artistique des rythmes et de la musique
Le MCing, alias le rap, qui consiste à mettre de la poésie orale sur un rythme.
Le breaking, la forme de danse du hip-hop
l'écriture - la peinture de graffitis très stylisés
Théâtre et littérature - combinaison d'éléments et de thèmes hip-hop dans le théâtre, la poésie et les histoires.
la connaissance de soi - les principes moraux, sociaux et spirituels qui informent et inspirent les manières d'être du hip-hop.
Depuis son épicentre dans le Bronx, le hip-hop s'est développé pour devenir une entreprise de plusieurs milliards de dollars. Ses sons, ses styles et ses modes sont maintenant utilisés dans le monde entier. Des DJ font tourner des platines à Sao Paulo, au Brésil. Des MCs rappent en arabe dans les clubs du Qatar. Des B-boys et des B-girls font du baby freeze en Finlande. Des graffitis s'élèvent sur la Grande Muraille de Chine. De jeunes poètes slament des poèmes à Washington.
lire la suite pour les nouveautés rap en France